天色有些微亮,挣扎了一下爬起来。这段时间干活有些疲劳,可能免疫力有所下降,手上有些过敏,做漆过敏是一件很让人讨厌的事情。
喝了一晚热腾腾的粥,琢磨了下今天的工作,多层盒初漆,茶盘推光,漆盒做装饰,老李师傅的那批面漆今天一定要结束了,莳绘应该今天可以看到效果了,一天的漆工生活就这样,周而复始,朝九晚五。
我09年从中国美术学院壁画专业毕业,爱好无,特长无,志气大本事小,擅长碌碌无为,人云亦云,当过班长就是没人听我使唤,混过学生会,专门负责跑腿。
经过努力考了美院两次方得被录取,想做一名艺术家发现努力和天赋是两个概念,想做一个白领翻墙去阿里巴巴面试又被赶出来,想老老实实上班却总是迟到早退于老板顶嘴,于是我就成了那一个剩下来的人。
2011年7月带着一身的疲惫回到了杭州,回来可能是因为我在这个地方读过书,回来可能这里零散还有一些朋友,回来可能是我也不知道该去什么地方了。
现在人喜欢说不忘初心,意思就是不要随波逐流而忘了自己本来的意愿,也许就是我们通常说的真爱吧。所以许多人问我选择做为一名手艺人是否一种不忘初心的行为,我得如实回答,当时太小,又没人给我指点方向,我实在不知道自己可以干什么了,于是就做了一名漆工,于是有了现在的逐物漆器。
许多人觉得作为一名手艺人,做自己想做的事情,做自己想做的东西,是一件幸福无疆的事情,我得承认幸福是有的,但是没有你们所指望的那么丰满,更多的还是生活的艰苦,艰辛和坚持。一个朋友聊天,他刚刚离开了他曾经的工作室,他只用了一个词,解脱,我深刻理解这种解脱带给他的幸福感,同时伴随着的遗憾,人就是这样的矛盾体。
我们当时第一个工作室很小,在村里的一个民房里,夏天很热,冬天很冷,下雨时不时还会漏雨,不定期会停电,采光又不好,一停电就是一抹黑的状态。冬天,有一个房间里面有油汀,经常发现一开始只有一个人在里面画东西,不一会就发现大家都窝进来,打着各种旗号。时不时会有一些老鼠之类爬行物串出,女孩子吓的惊魂未定,现在她们也成长为可以竖起大拇指的女汉子。
我在福州做学徒的时候,做的最多的就是脑洞大开的指导起师傅来,想想自己也真是一个顽疾。师傅是以前的脱胎漆器厂的,难能可贵的地方不在于不和我计较过往这些鸡毛蒜皮,而是愿意把他知道的东西交给我,这种包容的态度也是我们的态度,愿意学,愿意问,愿意了解,我们自会开诚布公。传承,是一门手艺,也是一种态度。
我性格上是孤僻的,这种性格朋友自不会太多,许多人偶遇到对我的记忆往往是多年以前,以至于对我的概念很是模糊,寒暄几句,无非是干什么,过的可好,我又口拙,对于解释这种冷门工种甚是心焦力瘁,往往深邃的苦笑一过。好在,我一直无所谓,无所谓别人的理解与否,无所谓自己的形象,无所谓这种随性的手艺人生活。
无所谓的东西很多,自然有所谓的东西也很多,做手艺的都会很在意别人对你做的东西对看法。人与人之间总会有喜欢和不喜欢的,总会有关系好和关系不好的,但是对于创作的东西确总有很多的不同看法和认知,当你的东西得不到认可,你会恨一个人,因为他让你去恨自己,去否定自己,去推翻一个过去的自己。技艺的好坏和自己的人格荣辱直接相关,换句话说,如果你东西做的不好你会讨厌自己的。
每天到工作室的第一件事就是去荫房检查一下昨天做的东西。大漆这种东西,有时你真心对他,他依然很自我,湿度和温度稍有变化,有些工就是白搭,成为病漆,得非常悉心照看,手工艺作业是心之作业就是这个道理。
检查完荫房,开始另外的事情漆盒裱布。夏布,一种用苎麻以纯手工纺织而成的平纹布,底胎裱糊用首选布料,亦可用于脱胎漆器的裱糊用布,同时也是古建打底不可或缺的材料。考虑到南北方气候的差异,容易导致木头开裂,最好进行裱布工艺处理。对于底胎的处理容不得半点马虎,不得偷工减料。
在用生漆调和瓦灰进行批灰工艺处理,通常需要做粗灰,中灰和细灰三道,层层刮灰层层打磨。
将几片做贴叶肌理效果茶盘上漆。时间有时候会过的很快,当你沉浸在自己的工作中,也许这是你们认为手艺人的快乐或是幸福吧。
天渐渐黑了,带着几个师傅把最后的工作推光结束,一门看似简单实则是辛苦的活。以手掌蘸植物油拌细瓦灰(或钛白粉)反复磨擦漆面,便逐渐出现内蕴之光泽,手作的力量在这个地方体现出于机械的区别。揩清,又名揩青、泽漆,用脱脂棉蘸提庄漆,加进一定的生油,在漆面上画圆圈,务必处处擦到。然后再用绵纸(或脱脂棉)把多余的漆擦去,放入荫房,待漆不十分干时,再如推光一样反复磨擦画面,见比原来清澈时即止,如此2~3次重复。
一天的时间有时候很快,有时候又很慢,正如巨变的中国,人和物,比任何时候走的更快。无论他们的脚步怎样匆忙,不管聚散和悲欢,来的有多么不由自主,总有一种方式,以其独有的方式,提醒着我们,认清明天的去向,不忘昨日的来处。
文章供稿:逐物漆器工作室
什么是漆器家具?收藏还应注意防尘。如果有灰尘积淀,可用鸡毛帚和柔软的毛刷轻轻清理,或用棉纱布擦拭。如果器物表面沾上污垢,可用洗涤剂清洗或用棉纱布蘸上少许食用油轻轻擦拭。漆器家具保养大家知道吗?下面来看看。
由北京金漆镶嵌有限责任公司主办的“彩螺漆器家具精品展”,在位于城南的金漆艺术馆与大众见面。
据北京金漆镶嵌有限责任公司董事长、总经理,北京市一级工艺美术大师,“金漆镶嵌髹饰技艺”国家级代表性传承人柏德元先生介绍,薄螺钿镶嵌技法约在清代末期,开始衰退,濒于失传。为抢救这一宝贵的民族文化遗产,我公司与韩国合作,在继承传统工艺的基础上,推陈出新,不断创新产品种类,并在产品造型和纹样上积极拓展,研发制作了七彩螺钿漆器家具。精选夜光螺等优质贝壳,将其剥离、裁切成纤细的点、线、片,然后一点点地嵌于漆地之上,镶嵌出精细的画面,再经髹饰、推光等十几道工序制作而成。螺钿镶嵌漆器的用料十分考究,制作工艺极其复杂,全部为手工制作,具有很高的艺术价值、实用价值和收藏价值。
展览现场,“七彩螺钿漆器家具”缤纷夺目,灿如锦绣。其工艺之繁复,做工之精细,耗时之长久,令人叹为观止。生动反映出传承人精湛而高超的技艺和人类非凡的创造力,体现了中华民族的智慧,是传统文化的一种展现。
本次展览为京城百姓提供了一道丰富的文化盛宴,将持续到2月16日(农历正月十七),供市民免费参观。
(转自网易)
今天应委托邀请对杭州一家手工工作室做一个采访报道,一个很常规的报道,一家漆器手工作坊。漆器,一个很冷门的东西,冷门到我不得打开百度查询一下相关资料,资料不多,勉强够用,但这次确实是一次不错的访问,因而我希望换一种方式去表达我所看到的,听到的,了解到的,更重要的是我所感受到的,写给年轻的逐物漆器工作室,也写给中国依然存在并且坚守着的手工艺人。
漆器雅玩扇骨
对于漆器,我现学现用,将自己所知一二略做普及。漆器,起源于中国,可以追溯到河姆渡文化时期,用生漆涂抹在物体表面即为漆器,这种生漆是从漆树上割取下来的天然液体,老一辈的人你跟他说土漆他都会知道,以前许多家具都用这种土漆进行涂抹,有极强的防腐蚀功能,对于器皿有很好的保护功能,包括我们传统文化中的古琴也都是需要使用这种天然生漆来进行制作,当然漆器不是简单的用液体对器皿刷几层就结束,漆器工艺制作是复杂的,有许多是我们看不见的,比方说用夏布对于器皿通体裱布,用瓦灰调拌生漆进行涂抹这些都是非常专业的东西。当代漆器文化中心应该是在日本,不管过去我们有过如何的辉煌,不管我们是否认同这种说法,但是现实的差距是存在的,普及一个刚学习的小知识,日本Japan的英文就是漆器的意思。
大漆茶桌及茶盘
年轻的逐物漆器工坊位于凤凰山东麓,民国时为沿山小路,属于南宋旧址,突然漫步这种老城区有点回到小时候的那份熟悉和亲切感,一种远离城市喧嚣的释然,顿时心情大好。费了点周折,找到了这个手工坊,很惊讶于这个作坊主人会是如此的年轻,于以往手工坊的大叔大妈甚至大爷有很大区别,因为年轻所以一下拉近了彼此距离,但我想更重要的是我被他们创作的东西所吸引,也曾有过一个艺术的梦,也爱画画,只是一不小心天赋不行被迫走偏梦想,做了咬文嚼字的人。对于中国手工艺人而言生存环境是狭隘糟糕的,他们不能享受到艺人的认同,只能为匠人甚至为工人,这就是当下中国畸形文化的现状。几个年轻人没有选择光鲜下的阳光明媚,而是选择了一个艰苦、艰难似乎很难让人接受的传统手工艺,当大家都在选择放弃和离开的时候,他们却依然在坚持,这应该是一份对美的执着和热爱。用与美,是逐物工作室希望通过漆器所表达的,我们的生活应该更加美好一些,艺术可以更加生活化一点。几个年轻人都不过三十岁,脸上却已有了一丝沧桑,看的出来这门手艺挺操心和辛苦的,他们也坦言困难会比较多,特别是国人对于漆器不认知、不了解和不认可,内心会有那么一丝煎熬和痛楚。
大漆制古琴
这个工作室是他们今年刚搬过来的,展厅里面陈列了他们的一些作品和产品,主要是以器皿性东西为主,也有一些漆画和他们参展的作品,用大漆做的家具(茶桌、官帽椅及条案等),古琴及琴桌据说都是耗时有一年时间才制作完毕,而将画做在茶盘面上更可谓精彩绝伦,艺术是什么,我不是艺术从业者,但是我希望艺术不是高高在上触手不可及,他应该是可以给我们来生活的美的东西。
写在末尾,希望这个年轻的工作室能够坚持下去,希望他们能够成功,给这门古老手工带来新的春风,也非常期待他们能够不要仅仅低着头做事,要学会去推广,要学会普及,将想法和作品更多的展示出来,成功会有的而且不仅仅属于他们。